El Stage 73 es una recreación fiel del clásico piano eléctrico Fender. Su sonido se modela calculando los componentes físicos de los instrumentos. Al usar precisos modelos matemáticos de los componentes de cada instrumento, cualquier detalle de sonido se puede recrear fácilmente sin tener que utilizar muestras.
El Stage 73 cuenta con 2 modelos de teclado, el Stage y el Suitcase. Ambos tienen su propio carácter y funciones. Para cambiar de uno a otro, haga clic en el botón dedicado en la parte superior derecha de la ventana.
El modelo Stage tiene un control de tono básico y puede reproducir los caracteres de sonido de los modelos de circuito de tono '73 y '74. Puede pasar de uno a otro utilizando el interruptor en el panel frontal.
Si bien ambos modelos comparten la mayoría de sus componentes, tener diferentes circuitos de tono les da a cada uno de ellos posibilidades de color distintivas.
El modelo Suitcase cuenta con un preamplificador, un amplificador de potencia, un control de tono dual y vibrato.
Consejos útiles:
El Stage 73 cuenta con 2 modelos de teclado, el Stage y el Suitcase. Ambos tienen su propio carácter y funciones. Para cambiar de uno a otro, haga clic en el botón dedicado en la parte superior derecha de la ventana.
- Modelo Stage
El modelo Stage tiene un control de tono básico y puede reproducir los caracteres de sonido de los modelos de circuito de tono '73 y '74. Puede pasar de uno a otro utilizando el interruptor en el panel frontal.
- La perilla Tono (solo del modelo '73) controla la cantidad de brillo.
- El mando Bass Boost (solo en el modelo '74) aumenta el contenido de graves.
- La perilla Volumen define el nivel de salida.
Si bien ambos modelos comparten la mayoría de sus componentes, tener diferentes circuitos de tono les da a cada uno de ellos posibilidades de color distintivas.
- Modelo Suitcase
El modelo Suitcase cuenta con un preamplificador, un amplificador de potencia, un control de tono dual y vibrato.
- Habilite o deshabilite el amplificador de potencia con el enchufe en el extremo izquierdo del panel frontal.
- Controle el tono con los controles deslizantes Agudos y Graves.
- Habilite o deshabilite el Vibrato con el interruptor dedicado y ajuste su Intensidad y Velocidad con las dos perillas correspondientes.
Consejos útiles:
- Conecte el Amplificador de Potencia y suba el Volumen para saturar el amplificador y crear armónicos cálidos.
- El parámetro Volumen controla el nivel de salida antes de la sección Amplificador de Potencia/Efectos. Si está utilizando efectos, ajuste el volumen principal del instrumento con el parámetro de Salida en el panel de Efectos.
- Use la característica única del Vibrato para agregar movimiento y profundidad a tu sonido.
El Panel Avanzado se puede abrir haciendo clic en el botón Avanzado en la esquina superior derecha de la ventana. Encontrará características exclusivas que amplían la funcionalidad de los instrumentos. Tenga en cuenta que, si bien algunos parámetros producen cambios notables, otros serán sutiles para el oído inexperto.
Curva de Velocidad
Esta es una herramienta esencial que le permite adaptar la respuesta del instrumento a su interpretación. La velocidad corresponde a la fuerza con la que se toca una nota. Esta medida se convierte en un número adjunto a cada nota MIDI y es fundamental para capturar la expresión del músico. Al igual que con los instrumentos acústicos, tocar más fuerte afecta el volumen y, más importante aún, el contenido armónico, que es clave para la expresividad del instrumento.
Con la curva de velocidad, puede determinar la respuesta del instrumento a su interpretación. Haga clic izquierdo en cualquier parte de la curva para agregar un nodo y clic derecho para borrarlo. Puede arrastrar el nodo donde desee en la curva. Arrastre un segmento entre 2 nodos para crear una curva exponencial o logarítmica.
Toque el instrumento mientras cambia la curva de velocidad y concéntrese en cómo afecta la respuesta del instrumento a su interpretación. Si siente que tiene que abstenerse de tocar duro o esforzarse para tocar más fuerte para obtener el sonido correcto, establezca su curva de velocidad personalizada para que pueda tocar con la mayor naturalidad posible.
Curva de Velocidad
Esta es una herramienta esencial que le permite adaptar la respuesta del instrumento a su interpretación. La velocidad corresponde a la fuerza con la que se toca una nota. Esta medida se convierte en un número adjunto a cada nota MIDI y es fundamental para capturar la expresión del músico. Al igual que con los instrumentos acústicos, tocar más fuerte afecta el volumen y, más importante aún, el contenido armónico, que es clave para la expresividad del instrumento.
Con la curva de velocidad, puede determinar la respuesta del instrumento a su interpretación. Haga clic izquierdo en cualquier parte de la curva para agregar un nodo y clic derecho para borrarlo. Puede arrastrar el nodo donde desee en la curva. Arrastre un segmento entre 2 nodos para crear una curva exponencial o logarítmica.
Toque el instrumento mientras cambia la curva de velocidad y concéntrese en cómo afecta la respuesta del instrumento a su interpretación. Si siente que tiene que abstenerse de tocar duro o esforzarse para tocar más fuerte para obtener el sonido correcto, establezca su curva de velocidad personalizada para que pueda tocar con la mayor naturalidad posible.
Sección de Instrumentos
La sección de Instrumentos proporciona modelos de motores de sonido alternativos junto con otros parámetros que definen el sonido.
Siéntase libre de explorar las infinitas posibilidades al cambiar de modelos, cambiando la dureza del martillo y probando diferentes capturas de salida. También puede modificar la afinación global del instrumento.
Consejos útiles:
Sección de Ruido
Esta sección le permite ajustar los ruidos producidos por las piezas mecánicas y componentes electrónicos del instrumento. Puede jugar con la pastilla, los martillos, los dientes de tenedor y los ruidos del amortiguador para hacer su sonido más personal y encontrar su propia firma musical.
Consejos útiles:
Sección de Mecánica
Esta sección le permite afinar su sonido controlando las posiciones de la pastilla y la respuesta del amortiguador.
Consejos útiles:
La sección de Instrumentos proporciona modelos de motores de sonido alternativos junto con otros parámetros que definen el sonido.
Siéntase libre de explorar las infinitas posibilidades al cambiar de modelos, cambiando la dureza del martillo y probando diferentes capturas de salida. También puede modificar la afinación global del instrumento.
Consejos útiles:
- Un martillo duro produce un ataque rápido con un rico contenido armónico. Un martillo suave producirá tonos más delicados.
- La configuración de salida determina si el sonido se captura mediante una línea directa (mono o estéreo) o desde el ambiente (sala).
Sección de Ruido
Esta sección le permite ajustar los ruidos producidos por las piezas mecánicas y componentes electrónicos del instrumento. Puede jugar con la pastilla, los martillos, los dientes de tenedor y los ruidos del amortiguador para hacer su sonido más personal y encontrar su propia firma musical.
Consejos útiles:
- El ruido de fondo inherente en los hardwares antiguos ha contribuido a sus característicos cálidos tonos orgánicos. Aumente el ruido del pickup para disfrutar de la experiencia completa.
- Un auténtico sonido de piano eléctrico no sería tal sin los ruidos característicos de sus componentes mecánicos. Simplemente encuentre el equilibrio adecuado que se adapte a sus necesidades.
Sección de Mecánica
Esta sección le permite afinar su sonido controlando las posiciones de la pastilla y la respuesta del amortiguador.
- La Distancia de la Pastilla determina la distancia entre las pastillas y los dientes de tenedor.
- La Alineación de la Pastilla ajusta la alineación de la Pastilla en relación con los Dientes de Tenedor.
- La Duración del Amortiguador define la cantidad de tiempo para que el amortiguador sea completamente efectivo.
Consejos útiles:
- Una mayor distancia de pastilla (captación) disminuirá la presencia de los armónicos más altos. La alineación de la pastilla afecta el equilibrio armónico, realzando algunos de ellos mientras atenúa otros.
- En un piano, los amortiguadores silencian el sonido cuando se sueltan las teclas. El parámetro de duración del amortiguador suaviza la fuerza del amortiguador, creando un desvanecimiento cuando se sueltan las teclas.
- Establezca valores altos para la distancia de Pastilla, la alineación y la duración del amortiguador, y agregue una reverberación larga para sonidos de teclado surrealistas.
El panel de Efectos le permite combinar hasta 4 pedales de efectos, un amplificador y una reverberación todos juntos. Para abrir el panel Efectos, haga clic en el botón FX en la esquina superior derecha de la ventana.
Elija uno de los 13 pedales de efectos disponibles desde un Flanger hasta un Cry Wah. Explore infinitas posibilidades mezclando varios efectos y encuentre los que se adapten a su sonido.
Tenga en cuenta que las ranuras de efectos se establecen en series. Cambiar el orden de los efectos seleccionados podría profundamente cambiar el resultado. Simplemente arrastre y suelte un efecto en una ranura vacía para reorganizar su orden si es necesario.
Cada ranura de efectos, así como el Amplificador y la Reverberación tienen su propio botón de omitir.
Elija uno de los 13 pedales de efectos disponibles desde un Flanger hasta un Cry Wah. Explore infinitas posibilidades mezclando varios efectos y encuentre los que se adapten a su sonido.
Tenga en cuenta que las ranuras de efectos se establecen en series. Cambiar el orden de los efectos seleccionados podría profundamente cambiar el resultado. Simplemente arrastre y suelte un efecto en una ranura vacía para reorganizar su orden si es necesario.
Cada ranura de efectos, así como el Amplificador y la Reverberación tienen su propio botón de omitir.
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